黄文燮老师一生选择教学国画专业，已有近四十年的教龄，擅长山水、花鸟画。
每次上课前，都有一拨学员拿着完成的作业涌向讲台，围在黄老师的周围。这时，老师开心地笑着，汗来不及擦，水没有喝一口，放下皮包，脱去外套，就开讲。只见他一会儿用粉笔，一会儿用蘸水的大毛笔，边画边讲解，师生之间显得那么地和谐，场景十分感人。他希望大家上课认真听讲，课后要如痴如醉地依恋绘画艺术，“多练习，多多练习”，几乎成了黄老师的口头禅。
学员的年龄、职业各异，只要走进教室，就是同学，并且是好同学，和谐友爱的氛围使人“人不思老，老不将至”也。生命的衰老，虽然是无法抗拒，但一个智慧的老人却能保持年轻的精气神，这就在无形中延长了寿命。
下课了，若有学员仍存疑惑，黄老师会爽朗的从头把关键笔法、难点娓娓道来。中国画的基础知识和技法单靠书本上很难学会，只有老师手把手、细致地一步步引进门，才会学有所得。他用实际行动告诉我们：只要你肯学，用心学，就会有收获。现在，学员们学习兴趣高涨，有的学员还把作品赠送他人，有的作品在一些报刊杂志上刊登，迎世博长卷的成功展出就是学习成果的最有力的证明。
黄老师教学生动、灵活、细致、实在，画的牡丹、竹、梅、紫藤以及小动物，惟妙惟肖，活灵活现，韵味十足。他常谈起自己刻苦学艺的经历，嘱咐我们趁年纪还不太老，要珍惜时机，再刻苦些。学习中国绘画基础知识和传统要“思古”。在临摹阶段老师强调，动手前要拿出２／３的时间读画、背画，了解它相关内容与背景，熟悉所画作品的方方面面，准备好了，再动手。绘画过程要一心一用，清除杂念，集中思想，一气呵成；不要照样稿看一眼，画一笔，这样会一切皆空。绘画最忌讳用笔“描”，而是用笔“写”，靠一笔一笔“写”出画来。绘画与书法相通相连。绘画的每一笔都有笔法，有藏锋、回锋；形体不忘提腕、悬肘、站立；笔笔有韵味有质感。两者都强调“线条”。绘画有书法味的“点厾”、“丁头鼠尾”，娴熟的技巧如运笔的徐、疾、轻、重，线条的抑扬顿挫等都是相同的。老师还强调绘画布局需合理、新颖、不犯忌，讲究“大气”气势浑厚连绵。所画内容不要“雷同”，而均有“差异”，有“鲜活感”。例如，红花周边的绿叶，每片的姿态、深浅、大小、朝向皆不一样，这既符合自然规律，又显生动、活泼、有玩味。绘画“笔为心使”，画能表现出特定年代的生活和精神。画是人们寄托情意、观赏自然的需要，人离不开自然，自然也离不开人。
感谢老师的教导，我们要努力学习，为明日的创新进步迈上一大步。
（卢湾区老年大学 宣淑庄）
